miércoles, 31 de diciembre de 2014

Parafernalia fotográfica

La discreción, la sencillez y la modestía son cualidades que mejoran nuestras fotografías. En cambio la parafernalia fotográfica no hace más que entorpecer y empobrecer las imágenes.

Los derechos de las fotografías

Se habla mucho de los derechos de  fotógrafos y fotografiados. Pero todavía no he leído ni una línea sobre los derechos de las fotografías. 

Como casi todos los seres y cosas, las fotografías son concebidas sin pedirles permiso por padres y madres variopintos y en ocasiones incapaces de hacer nada bueno con una cámara. Sin comerlo ni beberlo son exhibidas en álbumes, marcos o en Internet. 

Nadie les pide permiso para modificarlas de forma discreta, notoria y muchas veces chapucera. Suelen pasar largísimas temporadas en la oscuridad más absoluta de una caja de zapatos o un disco duro. Las papeleras digitales y las reales son su peor enemigo. Allí suelen acabar la mayoría. 

A pesar de generar numerosas satisfacciones a sus autores y/o usuarios nunca reciben nada a cambio. A decir verdad muchas veces ni siquiera les cuidan bien y son víctimas de los males más diversos.

Desde estas líneas exigo solidaridad y justicia con las pobres imágenes fotográficas. 

martes, 30 de diciembre de 2014

El defensor de la fotografía

Tal como están las cosas es necesaria la figura del defensor de la fotografía. Pero también se hace imprescindible el cargo de defensor del fotógrafo. Por otra parte urge crear la plaza del defensor del consumidor de fotografía. Como lo ven es un embrollo. Pero todos bien defendidos nos sentiríamos mucho mejor.

lunes, 29 de diciembre de 2014

Errar es humano

Errar es humano, fotografiar también.

Fotografía comestible

Ciertos expertos aseguran que la próxima fase fotográfica será la de la fotografía comestible. Gracias a esta novedosa invención será mucho más sencillo y apetitoso el reciclaje del material fotográfico averiado y obsoleto. Se comenta que las cámaras reflex sabrán a carnes rojas, las puente a pollo o conejo y las compactas a sardinas a la plancha. Las nuevas tarjetas de memoria  tendrán mejor sabor que las patatas bravas. Los archivos digitales sabrán a pata de cangrejo y su calidad será proporcional a su valor documental, artístico o científico. Las selfies de los móviles sabrán inexorablemente a  la peor de las bazofias. Con las versiones obsoletas de los programas de tratamientos de imágenes se podrán hacer estupendas infusiones. El té de Photoshop será el más delicado y el más caro. Más asequible y peleón resultará un chai de Picassa.

Gracias  a la fotografía comestible se conseguirá saciar el hambre en el mundo. Pronto se  aplicará este avance al mundo del automóvil. Cuando podamos alimentarnos a base de coches desahuciados, motos desvencijadas y combustibles fósiles se abrirá un nueva nueva era. Esperemos que llegue pronto.

Fotografiar con corbata

Me parece particularmente incómodo fotografiar con traje y corbata. Pero entiendo que fotógrafos destacados en determinadas actividades sociales deban vestirse de tal modo. Tampoco que gusta disfrazarme de reportero sin fronteras para fotografiar actividades diversas, viajes exóticos incluidos. No llamar la atención, y llevar ropa cómoda deben ser dos premisas necesarias para salir bien parado de cualquier reportaje fotográfico.


jueves, 25 de diciembre de 2014

Fotógrafos forasteros

Pretendemos ser excursionistas, viajeros o turistas. Pero en general los fotógrafos no dejamos de ser unos eternos forasteros. y no solo cuando fotografiamos lugares mas o menos lejanos o exóticos. En nuestra misma localidad suelen desconfiar de nosotros. 

La fotografía y los fotógrafos provocan recelo, desconfianza y miedo. Por alguna extraña regla de tres parecemos sospechosos habituales; a medio camino de los mafiosos, los chorizos o los terroristas. Hágame caso; fotografíe con el sigilo de un espía. Se evitará muchos problemas. Otra alternativa es tomarse su tiempo, pasear sin cámara y tratar de entablar buenas relaciones con los lugareños. Si es usted una persona de recursos, un  jubilado en forma, un becario afortunado o investigador reconocido tiene posibilidades de salir  bien parado.

Fotógrafos de cabecera

Los fotógrafos de cabecera son tan necesarios como los médicos de familia, el confesor, el entrenador personal, el peluquero o la señora de la limpieza. Ahora que la mayoría de tiendas y revistas de fotografía están pasando a la historia se hace más necesario que nunca una especie de entrenador personal fotográfico, un experto que nos aporte un poco de claridad en el siempre cambiante y confuso universo fotográfico.

La tarta de los deseos. Leonisa venta de fajas


A mis manos llegan con frecuencia tarjetas publicitarias que me descolocan. En este caso se trataba de una publicidad doble y aparentemente no relacionada. La tarta de los deseos es una empresa que vende dulces para celebraciones. Fajas Leonisa vende fajas y ropa interior femenina. Ambas son latinas y ahí está su punto de contacto. Todavía no he probado las tartas. Tampoco he visto a ninguna mujer con esos ropajes. Todo se andará. Seguro que vale la pena.

El borde y los bordes de la fotografía

No hay forma de agarrar la mayoría de las fotografías. Las más o menos presentables suelen ser o estar digitalizadas y no podemos tocar bordes con o sin margen, sentir el grosor de la cartulina de refuerzo, o el relieve del marco. Por lo demás el universo fotográfico está saturado de "bordes" con patas que suelen amargar la realización o la difusión de proyectos fotográficos honestos y bien trabajados.

Fotógrafo a bordo

Los pilotos bebidos o temerarios son una temeridad. No menos peligrosos suelen ser los copilotos fotógrafos de gatillo fácil y verborrea fatigante. La combinación de ambos resulta letal de necesidad.

Fotografía y vámonos

Las fotografías deberían ser puntos de encuentro. Una tecnología que nos permita conocer más y comprender mejor nuestra sociedad. Pero sucede con pasmosa frecuencia que los clics no son más que puntos finales. Abruptas y fugaces maneras de concluir la estancia en lugares que merecen ser conocidos sin prisa y tratados con respeto.

Roncar y fotografiar

Ambas palabras comparte, al menos, dos cosas. Ambas son verbos y producen ruido indeseado. La ronquera y el ruido fotográfico deben controlarse. De lo contrario se producen efectos adversos y perversos en la salud de los seres humanos y en la calidad de las fotografías. 

Instantscompartits.com



Recibo una publicidad de la obra social "la Caixa" sobre iniciativas solidarias para luchar contra la pobreza infantil, el desamparo de las personas mayores enfermas, la investigación biomédica y otras similares. Proyectos de este tipo son imprescindibles para que la crisis no acabe dando el tiro de gracia a mucha gente. Señalar, sin embargo que los autorretratos con móvil no dejan de ser una moda cochambrosa que provoca graves problemas laborales a los fotógrafos,profesionales y a quienes pretenden serlo. Poner, además, puntos suspensivos sobre la calidad de la imagen de las selfies. 

El trastero del fotógrafo

Los amantes de la fotografía vivimos rodeados de cadáveres. En especial viejas cámaras reflex de 35 mm. que seguramente nunca utilizaremos. Algunos atesoramos una ampliadora Opemus y un equipo de revelado más o menos incompleto. Polvorientas cajas de zapatos suelen ser el ataúd de negativos en blanco y negro, descoloridas diapositivas y deslavadas copias en color. Incontables contenedores han hospedado legiones de anticuados equipos fotográficos. Algunas piezas valiosas acaban en tiendas de segunda mano. 

El ocaso también llegó pronto a primitivas cámaras digitales de dos o tres megapixels, vetustos ordenadores con Windows 98 o el sistema 7 de Apple que han seguido también la senda del perdedor. En el camino también quedaron desorientados profesionales y aficionados. 

martes, 23 de diciembre de 2014

Bebop Drone

Vivir para ver. Observo con perplejidad el catálogo de regalos del diario "20 minutos". Compitiendo con abrigos, sombreros, pendientes, zapatos y relojes encontramos un avioncito fotográfico. Por unos 500 euros podemos adquirir este drone con cámara de 14 megas. Definitvamente ha quedado obsoleta la fotografía con cometas, cohetes o palomas. 

lunes, 22 de diciembre de 2014

Lotería fotográfica

Confiamos más en la suerte que en el trabajo, la amistad o el amor. En estos momentos la crisis y los cambios tecnológicos condenan al ostracismos a muchos fotógrafos e historiadores de la fotografía. Puede que vengan tiempos mejores, puede también que la fotografía sea muy diferente que la que actual. Hace falta mucha lotería fotográfica y de las normales para que podamos salvar los muebles.

domingo, 21 de diciembre de 2014

Antoni Arissa para estudiantes de fotografía

Ayer sábado los estudiantes de la escuela de fotografía que dirige Toní Micó se interesaron por las vida y milagros de Antoni Arissa y sus amigos. En especial les llamó la atención el contraste entre el estilo pictorialista y el estilo constructivista de Arissa. Observé que eran jóvenes que tenían ganas de aprender, capacidad de sorpresa y necesidad de comprender.

Contaminamé y fotografíame

Dejarse fotografiar puede interpretarse como una agresión, un robo o una contaminación. Pero también puede ser una experiencia maravillosa si el fotógrafo sabe lo que  se trae entre manos y el modelo se implica a tope.

Fotografíame o déjame

En ocasiones el reto de apretar el obturador se transforma en un ultimátum. Dispara, no te arrepentirás.

Ojalá llueva fotografía

De vez en cuando los fotógrafos veteranos nos dejamos llevar por la nostalgia y añoramos las humedades del laboratorio fotoquímico. Los días de lluvia son para mí como una especie de baño de lavado que acaba por limpiar de impurezas de fijador, baño de paro y revelador. En vano espero que lluevan fotos. Pero lo deseo con todas mis fuerzas.

jueves, 18 de diciembre de 2014

Reinventarse con la fotografía

La fotografía puede ayudarte a sentirte mejor. Mucho más difícil resulta hacer negocio, pero también es posible. Si piensas que una cámara puede ayudar a reinventarte, adelante. Puede que inviertas bastante tiempo y dinero. Pero seguro que habrá valido la pena.

Fotografiar la tira

Es difícil saber cuando uno se pasa tomando fotos. Puedes orientarte por los signos de cansancio de tus acompañantes. Por el cabreo de tus modelos, o por la multa de 30.000 mil euros que nuestros querido gobierno pepero quiere imponernos por fotografiar a las fuerzas de seguridad.

La fotografía no vale nada

O casi. A más fotos, menos valor. No falla. Es la ley de la oferta y la demanda. La tecnología digital, más el teléfono móvil, más Internet nos abruma con una inmensa cantidad de fotos que tendemos a minusvalorar.

Fotografiar sin ira

Nos sobran los motivos para estar cabreados. Pero es mucho mejor no perder la calma. Toma tus fotos con objetividad o fantasía, al vuelo o con calma, pero sin ira.

Podemos, ganemos, fotografiemos

Poder es querer. A veces de gana y a veces se pierde. Es mejor fotografiar que no hacer nada. La mayoría de los partidos tienen un comportamiento deplorable. Hace falta un aire nuevo. Seguro que no puede ser peor.

Fotografía o revienta. La fotografía como huída

Perdonen que me apropie de una idea de Eleuterio Sánchez. Pero la mayoría de los fotógrafos huimos de alguien o de algo. A lo sumo vamos tras alguna sombra, algún fantasma, alguna hada, algún reflejo o un instante decisivo.

miércoles, 17 de diciembre de 2014

El arte de convivir con la fotografía

Sin duda la fotografía es, entre otras cosas, un arte. Pero  el arte de convivir con la fotografía precisa de más talento, destreza y maestría.

José Manuel Torres, comisario de exposiciones

Hay que ver lo que envejecemos. Así era yo a finales de 1990 actuando de comisario en la primera exposición que se presentó tras la muerte de Antoni Arissa. No vamos a negar que las fuerzas empiezan a flaquear. Pero también señalar que me queda mucho que aprender y un poco que enseñar sobre Arissa, la historia de la fotografía de Sant Andreu y la vida en general.

Sueldo de Boi Ruiz

Unas delegadas de UGT me envían un email sobre el sueldo del sr. Boi Ruiz. Sobran los comentarios. ¿O no?

"El mejor pagado será con creces el consejero de Sanidad de Cataluña, Boi Ruiz, que obtendrá según figura en el proyecto de presupuestos de su autonomía 108.576 euros, casi el doble que la consejera cántabra, María José Saénz de Buruaga, la peor pagada, a la que los presupuestos otorgan para el próximo año 56.828 euros.


 Y  LA CRISIS!!!!!!!!!


Saludos

FELY CAMPO y ANNA LLAURADÓ
UGT-PRIMARIA DE BARCELONA"

Fotografía sólida y fotografía líquida

Hubo un tiempo en el que los fotógrafos sabían el terreno que pisaban. Las cámaras y accesorios fotográficos se fabricaban para un uso prolongado. La técnica evolucionaba lentamente. El reinado del gelatino-bromuro parecía tan largo como el Imperio Romano. Un mal día la tecnología se sobrecargó de automatismos, electrónica y obsolescencia programada. Las reparaciones y actualizaciones dejaron de ser rentables. Y sin embargo lo peor estaba por venir. La revolución digital nos hizo añorar los tiempos en que las cámaras sólo duraban 3 o 4 años. Surgieron expertos fotográficos que no sabían tomar fotos pero que eran unos craks con el ordenador. Los usuarios se multiplicaron. La fotografía se banalizó y se mezcló con nuevas tecnologías. Muchos fotógrafos veteranos se desorientaron. La crisis acabó mezclándose con otro ese proceso y tocamos fondo. Muchos usuarios continuaron tomando fotos digitales en tiempo de crisis por su relativo bajo costo. A los profesionales les sentó fatal la falta de encargos y los costes exorbitantes de cámaras, objetivos, ordenadores y accesorios varios. El punto final está sin escribir. La historia continúa. Seguramente la crisis pasará. Seguramente afrontaremos otra revolución fotográfica, multimedia o como quieran llamarle. Definitivamente la fotografía del siglo XXI será muy diferente a la del siglo XX.

Els inicis de la fotografía a Sant Andreu de Palomar

ELS INICIS DE LA FOTOGRAFIA A SANT ANDREU DE PALOMAR


  Aquest treball parla de la fotografia a Sant Andreu de Palomar, desde els inicis fins a la guerra civil. Abans que res, m'agradaria fer constar l'important paper que l'història de la fotografia pot jugar per coneixer millor l'historia local. Ademes, vui destacar al paper fonamental de la fotografia excursionista catalana, per el coneixement de la geografia i de la Història del nostre pais.

   L'excursionisme fotogràfic va tenir un ampli desenvolupament a la Catalunya de finals del segle XIX. Mols excursionistes intentaven capturar amb una càmera fotogràfica les imatges que anava enregistrant la seva retina. El Centre Excursionista de Catalunya, (1891), fou una de les entitats pioneres en l'excursionisme fotogràfic. A Sant Andreu de Palomar va sorgir el grup excursionista Bon temps, ubicat a la societat andreuenca Centre Popular Catalanista. Aquest grup excursionista practicaba seriosament la fotografia

   El 1922 es funda l'Agrupació fotogràfica Saint-Victor. Antoni Arissa, Josep Girabal i Lluis Batlle foren els membres fundadors. Aquesta societat arribà a comptar amb més de 100 socis.

   Durant el temps d'existencia de l'entitat, Arissa en fou un dels seus membres més destacats, i també representant de l' A. F. Saint-Victor en la redacció de la revista de fotografia, L'Art de la Llum, (1933-1935).

   L'inici de la guerra civil, significa la fi de l' A. F. Saint-Victor. El local fou assaltat i tot el material va desaparèixer.

INTRODUCCIO

   La daguerrotípia fou, el 1839, el primer procediment fotogràfic conegut de forma universal. El seu inventor fou Louis Mandé Daguerre, pintor i escenograf teatral. El daguerreotip, no hagués estat posible sense les investigacions previes de Nicéphore Niépce (1765-1833). Cal dir que, al mateix temps que s'inventava la daguerreotípia, diversos investigadors van arriba a crear procesos fotogràfics viables, com és el cas del francès H. Bayard i de l'anglès F. Talbot.

   La primera fotografia coneguda a l'Estat espanyol fou realitzada a Barcelona el 10 de novembre de 1839. La rapidísima difusió de la fotografia a Barcelona només és possible entendre-la en funció de l'atracció que en aquells moments París exercia per a tota Europa, i per els catalans en particular. Al llarg del segle XIX, els catalans van tenir una relació especialment intensa amb la capital francesa. La relativa proximitat geogràfica i la forta expansió socio-econòmica del Principat van ser dues causes que ajuda a entendre el fet. Es aixi com s'explica que Pere Felip Monlau, que es trobava a París en el moment de la difusió de la daguerrotípia, notifiqués a la Real Academia de Ciencies Naturals i Arts de Barcelona la nova invecció, i que després de diverses gestions adquiris un equip de daguerrotipia amb el que Ramon Alabern va realiza la primera fotografia pùblica barcelonina al Pla del Palau.

   LA INTRODUCCIO DE LA FOTOGRAFIA SANT ANDREU DE PALOMAR

   Segons Mossèn Clapés, els primers fotografs professionals van establir-se pels voltants de 1880 al carrer Gran de Sant Andreu. El primer d'ells fou J. Tresserres al que van seguir Puigferrrat, J. Rovira, Valdés, etc. Actualment no se sap massa d'aquest primers fotògrafs, encara que pot deduir-se que bàsicament es dedicaven al retrat.

 Sembla 1880, una data un xic tardana en relació a la resta de Barcelona i al l'establiment de fotògrafs professionals, fruit potser de l'aillament de Sant Andreu respecte a Barcelona.

 La instal.lació de fotògrafs profesionals a partir de 1880, també pot explicarse per motius tècnics; des de 1874 es fabriquen industrialment plaques de gelatino-bromur. Aquesta revolucionaria invecció era de gran qualitat, alta sensibilitat i llarga conservació, simplificant en gran manera la presa de fotografies.

LA FOTOGRAFIA D'AFECCIONAT. L'AGRUPACIO SAINT-VICTOR

   Possiblement l'epoca mes interesant de la fotografia a Sant Andreu fou entre 1922 i 1936, quan l'agrupació fotográfica Saint-Victor va desenvolupar la seva activitat.  Aquesta entitat fou fundada l'any 1922 per Antoni Arissa i Asmarats, Josep Girabal i Tort i Lluis Batlle i Borès. Sembla que la idea va sorgir d'una conversa que els tres fundadors van mantenir al monestir de Sant Cugat del Vallès. Inicialment, van estar ubicats a la Societat Coral La Lira, i desde 1933 al carrer Gran nº 176. La seva activitat fonamental fou l'excursionisme fotogràfic; l'entitat arribà a tenir uns 100 socis. Posseia una biblioteca i un laboratori equipat amb dues ampliadores, una vertical i una altra d'horizontal. Es reunien els dilluns a la nit, participaven en els concursos de l'època i organitzaven cursets.
 El nom de Saint-Victor mereix una explicació; En realitat era un petit homenatge a Abel Niépce de Saint-Victor (1805-1870), nebot de Nicéphore Niépce, l'inventor del primer procediment fotogràfic viable. Cap a 1848, Saint-Victor va inventar el primer procés fotogràfic que utilizaba plaques de vidre sensibilitzades a l'albumina. Aquest procés fou particularment important perquè les plaques, un cop sensibilitzades es podien conservar durant  dues setmanes. la sensibilitat del material emprat era relativament lenta, entre 5 i 15 minuts d'exposició al sol. Malgrat tot, fou molt utilitzat pels viatgers i pels afeccionats a l'excursionisme.
Els fundadors de l'agrupació fotogràfica Saint-Victor van entendre que l'invent d'Abel Niépce de Saint-Victor fou funamental pel fotògrafs excursionistes, doncs no havien de sensibilitzar el material en el moment de fer les fotos, sinó que el podien preparar amb anterioritat i sortir d'excursió amb plaques ja emulsionades. Cap a 1920, el procés de l'albumina sobre vidre estava desfasat, encar que els fundadors de la primera agrupació fotográfica de Sant Andreu coincidien en considerarlo sumament útil pel tipus de fotos que feien.
Els membres d'aquesta agrupació no eren afeccionats a les tècniques massa complicades. Feien servir plaques al gelatino-bromur, reveladors de glicina i metol-hidroquinona, i emulsions ortocromàtiques.
Els cursets que impartien ocuparen un lloc destacat. Tenim documentats cursos d'ampliacions i viratges, de reforçament de clixés per l'ampliació, etc. L'ensenyament de la fotografia era un punt molt important per atraure nous socis, i un instrument de perfeccionament pels  ja iniciats. Les exposicions i concursos eren també freqıents. Van fer concursos socials i de fotografia artistica, també assitiren a concursos nacionals. L'entitat fou també una de les patrocinadores de l'important revista L'Art de la Llum. Antoni Arissa, participà com a representant  de Saint-Victor a la redacció de la revista.    Durant la Guerra Civil la societat es va desfer, el local assaltat i els seus fons extraviats. Acabada la guerra no tornà a reexir.
S' ha de fer notar que l'A. F. Saint-Victor es va fundar uns messos que l'A. F. de Catalunya. Aquest jove interès per l'associacionisme fotogràfic és una bona mostra de la vitalitat de l'ex-municipi de Sant Andreu de Palomar. Les activitats que l'entitat va desenvolupar durant la seva curta existencia van se molt importants per l'època. Antoni Arissa fou, sens dubte, el personatge més reconegut de l'entitat. Altres fotògrafs importants foren Josep Girabal, Francesc Castells, Bofill, i Claveria.  Aquest últim, que treballava  com administratiu a Hilaturas Can Fabra, va arribar a utilitza les plaques autocromes Lumière. Tanmateix s'ha de citar Tomàs Fàbregas, encara que no va petanyer a l'associació, segons ens va confesar per manca de diners per pagar la quota, va mantenir bones relacions entre els seus membres. una altre destacat fotògraf excursionista fou Miquel Viñas i Guvern (1892-1969). Aquest fotògraf afeccionat tampoc va ser soci de Saint-Victor, encara que entre 1920 i 1940 va tenir una important activitat fotogràfica. Viñas fou, en diverses ocasions president de l'Ateneu Obrer de Sant Andreu, entitat desde la que organitaba excursions per tot Catalunya, i sempre portava a sobre la seva càmera de plaques estereoscòpiques Voigtländer.

ANTONI ARISSA
Antoni Arissa fou el fotògraf més destacat del grup andreuenc. Durant la primera quinzena del mes de desembre de 1934 va realitzar una important exposició de 26  obres al bromur en el Centre Popular Catalanista de Sant Andreu, al carrer Gran. En aquest centre tenía la seva seu el grup excursionista Bon Temps,  on s'interesaven especialment per la fotografia i en el que Tomàs Fábregas i Antoni Arissa van donar els primers passets en la fotografia.
El ressò de l'exposició d'Arissa fou tan gran que pel gener de l'any segıent se li va dedicar un número especial a la revista L'Art de la Llum (1933-1935). Aquesta revista era la publicació fotogràfica més important del moment. Es tractaba d'una revista molt selecta que publicaba articles i fotografies de gran qualitat. Cal dir al respecte que aquesta revista només va dedicar dos números especials a artistes del pais, essent l'altre personatge escollit, l'il.lustre Dr. Pla Janini (octubre 1934).

EXCURSIONISME FOTOGRAFIC
Com hem esmentat amb anterioritat, l'excursionisme fotogràfic era una de les activitats fonamentals de la societat Saint-Victor. El normal era que es fes una excursió per mes. La majoria d'aquestes sortides es desenvolupaven en les rodalies de Barcelona i tornaven el mateix dia; Montjuic, Aiguafreda, Cerdanyola o el monestir de Pedralbes eren alguns dels llocs escollits. La societat fomentava obertament l'excursionisme i el juny de 1933 la revista, L'Art de la Llum, publicaba la seguent nota;

 "Ens és plaent notificar als nostres consocis que s'acorda establir d'avui tres premis els quals consistiran en material fotogràfic, sortejats entre aquells associats que assisteixen a tres de les quatre excursions que es facin cada dos mesos. En bé de la nostra agrupació, de la fotografia i dels innombrables coneixements que en llurs sortides podeu  adquirir, us preguem molt que hi coopereu".

Aquest interès per l'excursionisme fotogràfic era quelcom amb molta força a primers de segle, de manera que el 1904 es fundà la secció de fotografia del Centre Excursionista de Catalunya, i desde 1876 es tenen documentades activitats d'excursionisme fotogràfic.

EPILEG

 El començament de la guerra civil acabà amb la societat Saint-Victor, desapareixent pràcticament tot el seu fons. Durant la negra nit del franquisme no es va suscita cap procés d'associacionisme fotogràfic a Sant Andreu de Palomar. Malgrat tot, l'Agrupació Excursionista Muntanya, va conservar un laboratori i un important arxiu fotogràfic.



Selfie con palo


Muchos expertos fotógrafos profesionales se han visto barridos por la marea digital. Otra vuelta de tuerca la encontramos con este artilugio para los autorretratos con teféfono móvil. La Vicepresidenta Soraya Saénz de Santamaría y varios militares españoles desplazados en Agfanistan posan con este artefacto.

Maria Dolça Ribas

Tras dar una vuelta por las tiendas de informática del centro de Barcelona me dirijí Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya  para asistir al homenaje a Dolça Ribas, autora en 1972 de la tesina (UB) Los inicios de la fotografía en Barcelona (1839-1859). Todo un acierto por parte de Fotoconnexió. Gracias a sparrings como Palmira González, Ricard Marco, Josep Maria Ribas y Mari Santos García tuvimos noticia de como era la universidad de Barcelona a finales de los 60 y principios de los 70, del entorno familiar de la autora, o de la evolución de la historiografía fotográfica en Barcelona. Pero el plato fuerte nos lo ofreció la señora Ribas al mostrar su metología de trabajo con cuadernos de notas, fotografías y valiosos comentarios.

La claridad y espontaneidad de sus explicaciones nos enseñaron lo verde que estaba la historia de la fotografía en aquellos momentos en la Universidad de Barcelona y en el resto de la sociedad. Han pasado más de cuarenta años y hemos progresado. Pero todavía queda mucho por hacer.


martes, 16 de diciembre de 2014

Fotografía y podredumbre

A pesar de los avances en la higiene nuestra sociedad cada día está más sobrada de podredumbre y necesitada de honradez. Sin embargo, es fácil engañarse por las apariencias de forma que nuestras cámaras suelen ser demasiado indulgentes.

Taller de fotografía de desnudo en estudio

NU EN ESTUDI (Cap de setmana) - 00/02/2015 al 00/02/2015

Descripció del curs:



Desitjo inscriure'm en aquest seminari

NU EN ESTUDI (Cap de setmana)

Data: 21 de Setembre        Preu: 140 euros
Durada: 1 sessió un diumenge sencer

Una jornada intensiva de treball pràctic amb model. El cos i la llum al plató.
Grup màxim 8 persones. Estudi 150m2.

Diferents plantejaments estètics i arranjaments lumínics per a dur-los a terme. 
Fotómetre i mesura de la llum. Llums suaus, llums dures i efectes de llum.
Llum contínua halògena i reflectors Fresnel.
Equips de flaix: Finestres, paraigües, cons, nius d'abella, projectors...

10h: inici taller
10-11h: explicació taller i visionat d'obra alumnes anteriors
11h arribada model matí
11-11'30h: La llum sobre el cos, explicació d'angles i menes de llum sobre la figura de la model.
11'30h: breu pausa i inici sessió pràctica matí.
Fotometria i mesura de la llum. Evaluació del contrast.
Treball amb llum natural i llum contínua
Treball amb flaixos d'estudi
Llums suaus i de contrast baix a moderat.
Clau alta. Fons blanc. Gris clar.
14h: Fi sessió pràctica matí
14 a 15'30h: dinar
15'30h: Arribada model tarda i inici sesió tarda.
Treball amb flaixos d'estudi.
Llums dures, contrast, clarobscurs, clau baixa, fons negre.
Contrallums. Relleu i volum.
Llums a la carta.
18'30h: Fi taller

IL·LUMINACIÓ NU + NU EN EXTERIORS


Inscripció conjunta als 2 tallers: 240 euros

FOTOESPAI BARCELONA CENTRE D’IMATGE - Escola de Fotografia
C/Coroleu 74   Barcelona 08030     Tel: 93.311.92.73
info@fotoespai.cat     www.fotoespai.cat

Fotografía y desenfreno

Los fotógrafos desenfrenados, en cambio, suelen ser un peligro con cámara. Un poco de reflexión mejora la calidad fotográfica y evita males mayores.

Fotografía y mansedumbre

Seguramente los fotógrafo mansos ganan por goleada. No por ello la mansedumbre puede ser contemplada como una virtud. En cambio la bravura es más cara de ver y más necesaria tomar fotos valientes, atrevisds e innovadoras.

lunes, 15 de diciembre de 2014

Alí-Foreman


Me impresionó la estrategia y el coraje de M. Alí en el combate contra Georges Foreman en Zaire en 1974. Me identifico totalmente con Alí. Para mi la historia de la fotografía se parece bastante a Foreman. Un coloso mucho más fuerte que yo. Sin embargo, como Alí a base de dar vueltas, esquivar golpes demoledores y golpear en el momento oportuno trato de investigar sobre Historia de la fotografía de la misma forma que boxeó Alí para ganar el combate.

Olvida la fotografía en 7 días


Olvida todo lo que has aprendido sobre fotografía en una semana.

Creo que uno de los mejores sistemas para olvidar todo lo que sabes sobre fotografía y también sobre otros temas, consiste en seguir a pies juntillas los medios de comunicación controlados por el Partido Popular y por Convergencia i Unió. Si te crees todo lo que te dicen en TVE y en TV3 sufrirás una manipulación tan brutal que  sufrirás una empanada mental tan brutal que se borrará todo lo bueno que pudiera haber en tu coco. Dejarás de pensar por ti mismo y te transformarás en aquel espantapájaros de El mago de Oz que no tenía cerebro. Desde luego existen otras televisiones, emisoras de radio, diarios y páginas web que producirían efectos similares o tal vez peores. 

domingo, 14 de diciembre de 2014

Fotografía para masoquistas


 Si a usted le gusta sufrir de lo lindo seguro que se lo pasará pipa con las maravillas de la fotografía. El auténtico masoquista suele adquirir una cámara pesada y de difícil manejo. Los problemas de espalda y los dolores de cabeza que le suponen el transporte y la toma son para él una satisfacción impagable. Nunca leen el manual de instrucciones, ni compran libros sobre fotografía, ni asisten a cursos de iniciación. Tampoco aclaran dudas por internet, ni retocan sus fotos, ni se inscriben en asociaciones fotográficas. De esta forma sus fotos son una mezcla de tremenda tristeza, insondable dolor y chapuza infinita. Pero ellos disfrutan con su dolor y así les va. 

sábado, 13 de diciembre de 2014

En brazos de una mujer madura


Nos conocimos en una tienda de fotografía. Ella buscaba una cámara discreta, sólida y resolutiva, y yo fui su primera opción. Con su tarjeta de crédito abonó el dinero que pedían por mí  y desde entonces somos inseparables. Casi siempre me lleva consigo y me utiliza a discreción cuando algún tema despierta su curiosidad. Mi lente, mi sensor, mi visor y mi tarjeta de memoria han registrado gracias a su ayuda imágenes poderosas que me llenan de orgullo y satisfacción. En ocasiones la noto cansada y a veces un poco triste. Entonces me saca a pasear para olvidar su malestar. Cada clic le hace sentir mejor y a fuerza de fotos disipa sus demonios.

Pasa bastante tiempo en el ordenador retocando y optimizando mis archivos. Creo que los publica en algún sitio web y también los envía por email a amigos y conocidos. Hace varias semanas la acompañé a una exposición. Allí conoció a un fotógrafo aficionado con el que ha entablado una amistad muy estrecha. La veo más feliz. El caballero suele ser modelo de muchas de sus fotos. Últimamente le manosea mucho más que a mí, y él le corresponde. Me siento un poco celosa. Pero entiendo que la naturaleza de nuestras relaciones es muy distinta a la del varón fotógrafo. El señor también me manipula y logra unas fotos interesantes. Pero él ya tiene su cámara, una réflex un poco grandota para mi gusto. La réflex y una servidora nos hemos hecho buenas amigas y la felicidad de nuestros propietarios nos hace dichosas. Sin embargo ninguna comprendemos del todo porque prefieren de vez en cuando comerse a besos, abrazos, caricias y otros escarceos pudiendo pasar un rato con nosotras. Nunca entenderemos a los humanos.

jueves, 11 de diciembre de 2014

Fotografiar a lo tonto

"Tonto es el que hace tonterías". Forrest Gump

Pero disparar sin ton ni son, al tun tun, por hacer algo, o sin pensar es mucho peor que no hacerlo para el arte fotográfico. Pero a veces matar el tiempo es necesario para sentirse mejor. Las tonterías no son siempre inútiles. 

Las fotos del pequeño Nicolás






Señores fotógrafos hagan el favor de aprender del pequeño Nicolás. Él sabe sacar partido de las imágenes y no nosotros, teóricos, historiadores, críticos, aficionados o profesionales. El joven estudiante nos gana por goleada. Demuestra de forma fehaciente que es más importante saber estar en el momento preciso con la gente adecuada que disponer de un gran equipo o de una impecable técnica fotográfica. 

Els amics d'Arissa. Antoni Arissa i l'Agrupació Fotogràfica Saint-Victor.



  Xerrada-col·loqui de Jose Manuel Torres
  sobre el fotògraf andreuenc Antoni Arisa.
  Dissabte 20 de Desembre a les 19h
  Xerrada-col·loqui de Jose Manuel Torres,
  llicenciat en història i doctor en belles arts:
  Els amics d'Arissa. Antoni Arissa i l'Agrupació Fotogràfica Saint-Victor.
L’evolució de la fotografia a Sant Andreu de Palomar entre 1922 i 1936.
La història de l'Associació fotogràfica Saint-Victor
a través de la biografía fotogràfica d'Antoni Arissa.

FOTOESPAI - Escola de fotografia
C. Coroleu 72-74 - Barcelona 08030
www.fotoespai.cat - info@fotoespai.cat

Charla Excursionismo y Fotografía

Ayer martes 9 participamos Ramon Barnadas, Victoria Bonet y un servidor en una mesa redonda sobre excursionismo y fotografía en la Agrupació Fotogràfica de Catalunya. Ramón trato de los inicios del excursionismo fotográfico en el siglo XIX, Victoria del papel del excursionismo en la AFC. El autor de estas líneas comparó la labor de Antoni Arissa con la de Antoni Gallardo y comentó el papel del excursionismo en la AF Saint-Victor. El coloquio estuvo muy animado y bien dirigido por Ricard Marco.

Nos gustaría contactar con personas interesadas en la historia del excursionismo fotográfico para contrastar nuestros conocimientos y colaborar  en proyectos de interés común.

domingo, 7 de diciembre de 2014

Fotografía como puedas

No siempre te puedes salir con la tuya. En ocasiones debemos fotografiar a contracorriente, a la defensiva, agachados, escondidos, empotrados, agazapados, heridos, mojados, cansados, estafados, atracados, engañados, maltratados, atormentados, resfriados, nerviosos, dormidos, destrempados, desarraigados, hambrientos, sedientos, olvidados. En esos y otros casos, haz lo que puedas.

Fotografiar bien y comer bien

Soy un firme partidario de la comida casera. Pero de vez en cuando el cuerpo me pide cambiar de manteles. Para mi comer bien es sentirme a gusto mientras como y que me siente bien el ágape. 

Fotografiar bien resulta más complicado. Me siento especialmente satisfecho cuando he disfrutado a tope mientras fotografiaba. Si además consigues buenas imágenes mucho mejor. 

Para juzgar las buenas fotos y las buenas comidas es necesario dejar pasar el  tiempo y evocarlas en el gusto o en la vista. Sin duda tus mejores recuerdos son tus mejores comidas y tus mejores fotografías.

sábado, 6 de diciembre de 2014

Para reformar

Este suele ser estado de la totalidad de viviendas en oferta, de las personas con cierta edad y de las sociedades en crisis. 

Ideal parejas

Tengan la certeza que los pisitos ideal parejas" son pequeños como cajas de cerillas. Suelen ser aceptables para una persona siempre que acepte su soledad. De lo contrario la vivienda se transforma en un castigo, no tango por sus limitaciones como por la angustia del inquilino. Las parejas enseguida lo encuentran pequeño y acaban frustradas más pronto que tarde.

Comedor independiente

Una inmobiliaria oferta un piso con "comedor independiente". Sin duda la independencia es un valor en alza en ciertos lugares y denostado en otros. En ciertos casos un gran comedor puede acabar independizándose del resto de una vivienda. Junto con una cocina americana, un pequeño lavabo y un balcón acabará transformándose en un loft más o menos lujoso. Pero si el comedor es pequeño y oscuro lo tiene claro. Mejor continuar con el resto de las habitaciones. 

viernes, 5 de diciembre de 2014

Utilidad de las malas fotos

Utilidad de las malas fotos ¿Para qué sirven las malas fotos? Sin ellas no destacarían las mejores imágenes y los mejores fotógrafos. Sin ellas el negocio de la fotografía se acabaría. Sin ellas los fotógrafos profesionales seguramente desaparecían.

Cuando las fotografías sueñan

Cuando  las fotografías sueñan suelen olvidarse de su creador. Se creen que son al mismo tiempo una obra de arte y un artista o bien un documento excepcional y un reportero aguerrido. Casi ninguna imagen se menosprecia. Hasta las fotografías familiares de los más desfavorecidos sueñan con estar emparentadas con una casa Real o al menos con una familia muy pudiente. Las fotografías más pasadas de moda suelen ser las más presumidas y sueñan formar parte de la colección de un importante museo, o al menos ocupar un puesto importante en algún álbum familiar o en un marco bien visible en la mesita de noche o en la sala de estar. Las fotos también tienen pesadillas. Les asusta pensar que pueden acabar en un oscuro y frío desván o víctimas del fuego, la humedad, los hongos, los virus informáticos o las reacciones foto-químicas. En su vocabulario no existe la palabra contenedor de basura, tijera, olvido o menosprecio. 

Cuando los fotógrafos sueñan con la música

Cuando los fotógrafos sueñan con la música sus imágenes suelen ser más harmoniosas, más conjuntadas y desde luego más musicales. Sin ritmo, ni melodía las fotografías carecen totalmente de interés.

Cuando los fotógrafos sueñan con la historia

Cuando los fotógrafos sueñan con la historia suelen transformarse en historiadores de la fotografía, archiveros, comisarios de exposiciones y cosas parecidas. Suelen tomar imágenes que tienen que ver con su trabajo.  Su obra personal acostumbra a ser algo pesada y recargada. Cada clic está basado en la labor de fotógrafos históricos o consagrados. Acostumbran a ser buena gente y de vez en cuando  registran alguna foto buenecilla. 

Cuando los fotógrafos sueñan con la poesía

Cuando los fotógrafos sueñan con la poesía su arte es más sensual, hermoso y etéreo. Las imágenes cargadas de poesía son más livianas, más nítidas y más sonoras.

Cuando los fotógrafos sueñan con la fotografía

Cuando los fotógrafos sueñan demasiado con la fotografía el círculo se cierra. Su pasión se transforma en un delirio, una obsesión y una locura. Un cerebro repleto de imágenes no deja de ser un rompecabezas delirante. Mejor reserva parte de tu disco duro para otras aficiones, necesidades o devaneos

El frío me fríe

El frío me fríe,  la fritura me empacha, la indigestión me mata, la muerte me resucita.

Cualquier fotografía pasada fue mejor

El tiempo suele transformar en reliquias a bastantes fotografías. No es necesario que sea obras maestra, ni siquiera buenas imágenes. Tampoc es necesario que estén bien conservadas, documentadas o enmarcadas. Pero al mismo tiempo la falta de espacio, la ignorancia, los traslados de piso, las catástrofes naturales y los desastres de la civilización acaban con muchas fotos interesantes.
Personalmente prefiere mi etapa de fotógrafo digital desde 2002. Pero al mismo tiempo no puedo evitar que mis imágenes más queridas sean fotos en blanco y negro que yo mismo revelé con mi Opemus V. 

Sudor y fotografía

Fotografiar, investigar el pasado o llevar un blog requiere un esfuerzo que te lleva tarde o temprano a sudar la casimeta. Por eso quiero dedicar la entrada número 3.000 al sudor. Se le considera traicionero. Pero quien avisa no es traidor, es informador. La excreciones sudoríparas nos informan que nuestro esfuerzo es real.  Necesario, añado yo, para realizar casi cualquier labor humana que merezca la pena. 

Me veo sobrado de ideas para escrbir otras 3000 entradas. Posiblemente no mejores, pero si parecidas. El cansancio, los agobios y la falta de tiempo son sus enemigos principales. Por otra parte adversarios implacables del resto de mi existencia. 

Por otra parte parece evidente que los blogs han pasado de moda. Pero no se me ocurre ningún medio mejor para plasmar mi creatividad. En fin, aquí estoy si quieres leerme y hacer algún comentario.

Antoni Arissa y la fotografía en St. Andreu de Palomar. Conferencia

Sábado 20-12-2014, a las 19h, José Manuel Torres, conferencia:
Antoni Arissa y la fotografía en  St. Andreu de Palomar

FOTOESPAI - Escola de Fotografia
Coroleu 72-74
Barcelona, Catalunya 08030

Spain

Antoni Arissa i la fotografia a St Andreu de Palomar


Dissabte 20-12-2014, a les 19h, José Manuel Torres farà la xerrada:
Antoni Arissa i la fotografia a St. Andreu de Palomar.

FOTOESPAI - Escola de Fotografia
Coroleu 72-74
Barcelona, Catalunya 08030

Spain

Excursionismo y fotografia

Mesa Redonda: Excursionismo y fotografía

José Manuel Torres, Ramon Barnadas, Victoria Bonet, historiadoers de la Fotografía
Moderador Ricard Marco, Fotógrafo
Presenta: Francesca Portolés, Presidenta de la AFC

Lugar: Agrupació Fotogràfica de Catalunya
Carrer del Duc 14,  Pral. Barcelona

Martes, 09-12-2014, 19h 

Excursionisme i fotografia

Taula Rodona: Excursionisme i fotografia

José Manuel Torres, Ramon Barnadas, Victoria Bonet, historiadors de la Fotografia
Moderador Ricard Marco, Fotògraf
Presenta: Francesca Portolés, Presidenta de la AFC

Lloc: Agrupació Fotogràfica de Catalunya
Carrer del Duc 14,  Pral. Barcelona

Dimarts, 09-12-2014, 19h 

Fotografía inútil

Afrontamos una terrible paradoja. Nuestra existencia es un sinsentido y sin embargo queremos buscarle sentido y utilidad a casi todo. Las fotografías gozan de reconocida utilidad como recuerdo gráfico de acontecimientos o temas señalados. También son útiles y necesarias para ganarse la vida a los fotógrafos profesionales o para ganar premios  en concursos. La fotografía  es bastante útil para distraerse y tratar de matar el tiempo para que el destino no te alcance. Eso si, consideramos que nuestras fotos son más o menos útiles, per tendemos a minusvalorar las fotos de otros. Incluso de los que se ganan la vida o suelen triunfar en la concursística y en las exposiciones. Un poco de humildad nos vendría bien a todos.

Camas plegables, cámaras plegables

Guardo un pésimo recuerdo de las camas plegables. Te garantizan dolor de espalda y de otras partes del cuerpo. En cambio me encantan las cámaras fotográficas plegables. Lamento no haberlas utilizado más en su día. Seguramente mis imágenes foto-químicas hubieran mejorado mucho con una cámara plegable entre 6 x 4-5 y 6x9 cm. Algunas eran muy manejables y ofrecían una gran calidad.

Salud y Fotos

...y que no falte la platita y el cariño.

lunes, 1 de diciembre de 2014

Premios y ganancias fotográficas

Más fácil resulta digerir premios y administrar ganancias fotográficas. Pero conviene no morir del éxito y estar preparado para tiempos peores. Esas épocas en la que nuestros premios en concursos bajarán en picado. En las que tendremos demasiados problemas para exponer nuestras imágenes, publicar nuestros trabajos, continuar investigando y/o intentar ganarnos la vida.

Derrotas fotográficas

Lo primero que debe aprender un fotógrafo, y también un  un historiador de la fotografía , es a saber perder. El sabor de la derrota suele ser amargo. Pero con ciertas especias se acaba transformando en un regusto agridulce que acaba gustando.

Soledades fotográficas

"Nunca me sentí solo" Charles Bukoswki

La fotografía y la historia de la fotografía son dos disciplinas que necesitan muchas horas de soledad. Pero también es necesario sociabilidad para relacionarse más y mejor.  De esta forma aumenta la calidad de nuestro trabajo y se difunde mejor.

La soledad del archivo, de la biblioteca, de los viajes solitarios, del laboratorio, o del ordenador debe compaginarse con una buena compañía profesional y personal.

Fama y fotografía

"Es destructora. Es una puta, una perra, la destructora más grande de todos los tiempos." Charles Bukoswki

No añoro ninguna fama como fotógrafo aficionado. Pero como historiador de la fotografía me gustaría gozar de cierto reconocimiento. Por eso duele cuando autores de sólidas investigaciones y de reconocidas exposiones de temas en los que he trabajado me ignoran o me citan de rebote. 

La cita de Bukoswki resulta muy lacerante. Por otra parte muchos famosos de verdad acaban agobiándose. Pero me resulta duro sobrellevar el desinterés y/o la ignorancia hacia mi tesis doctoral y otras investigaciones históricas.